在自己的土地上寻找

——陇山人孙剑的山水世界

　　我之所以对孙剑的山水画抱以赞赏的态度，是因为他的创作是在自己的土地上寻找。这里有两层含义：一是他表现的内容，是他家乡的土地，二是他的笔墨个性，“我之为我，自有我在”，是自己的笔墨。作为陇山人的孙剑对脚下那厚沃苍茫的陇山渭水、沟壑疏林、山野莽草、田园农舍，有着深深的迷恋，先后多次赴京城的问学求师，使他日益理解笔墨韵律，造就了他具有以书法为根基的丰厚传统学养和高强的写实能力，坚定了他以博奇雄浑、苍凉悲壮为基调的陇原山水的探索开拓新境界的决心。

　　师古造化，山水画须以自然为师，孙剑有自己独特艺术创作轨迹：

　　第一是寻找自己的土地。李可染、张仃、傅抱石、石鲁等前辈具有身边地域艺术个性的创作道路给孙剑这一代人的影响是挥之不去的。在思忖中发现，他根生土长的西北陇原山水却是他们尚未涉足的领域，仿佛是上天的眷顾，这片净土，“陇原山水”期待他去开发，去繁茂，去创造。

　　第二是寻找自己的语言。清人笪重光在《画筌》中云：“从来笔墨之探奇，必系山川之写照。”又说“景不嫌奇，务求境实”，否则的话，“易失山水之真容”，一味笔墨贪奇，“多造林邱之恶境”。遵循先贤古训，孙剑笔下的山水，都是出门可见的家乡景象，必系陇原山水之写照。他以质朴的对景写生作为基本的创作方式，不求奇险，务求境实，意在得山水之真容。“内容”多宏敞气局，博奇景象，笔法丰富，措景复杂，苍莽郁结，深厚昂藏，一派吞吐大荒的浑然之气氤氲纸上。

　　山水画在今天的意义，一方面使人通过自然直抒胸臆，超脱现实的苦闷与纠缠；另一方面也激励着人们在新的山水画以更为开阔的胸怀去拥抱生活，振奋生存的勇气与魄力。孙剑的实践和经验表明，只有紧紧抓住贴近生活、实境写生这一基本点，才能以活跃的现代精神推陈出新。他的画既有成熟精到的笔墨魅力，又有新形式的探索；孙剑是一位实力型的地域风格探索型的画家，他的前途不可限量，他的目标就是立足传统，打造自成一格的陇原山水画风，且卓有成就。他将继续用那饱含深情的笔墨，情寄陇原，心系陇地，开宗立派，独领风骚，此生无悔。

贾德江

2014年11月20日完稿于北京王府花园

　　孙剑：法名真晨居士，号陇山人、陇山堂主。现为中国艺术家生态文化工作委员会副主任、中国山水画研究院副院长、甘肃省美术家协会理事、甘肃省美术家协会中国画艺委会副主任、首都师范大学美术学院客座教授、西藏自治区文化艺术研究院院士、中国美术家协会会员。

　　毕业于西南大学中文系，研修于中央美术学院国画系、北京画院高研班、中国国家画院首届高级研修班。主攻山水，精于花鸟，偶作人物。长期致力于陇原山水的研究和实践，多幅以陇原山水为载体的创作作品在全国美术大展中多次获得奖项。

　　《人民日报》《中国文化报》《美术》等多家报刊对其报道介绍。多幅作品被国家博物馆、中国美术馆、中国美协、中央办公厅、中南海等多家机构陈列收藏。曾在国内外多次举办个展及联展。

　　出版有《孙剑画集》《当代实力派画家—孙剑精品集》《孙剑—陇原山水雅集》等多部专集并发表论文多篇。