​　　中国山水画讲究“宗法而释性”，法以定形质，气以分阴阳，此可谓中国绘画的笔墨观，也是中国绘画的审美要求。但气韵和意味则无迹可寻，需要修养，所谓超乎技而游刃有余方能通神。

　　孙剑自幼生活在秦州大地，他的画如其性格真率、变通具有韧性与张力，反观孙剑近期作品相比于之前作品更多了些朴实、老辣与自由，也许是他更加专注的回到了自己的内心，挖掘自己生活之中的感受，留恋于一种乡味气息和自然本色。孙剑的画取古人之法，且法无定法，万法归一，真正的基础可能是他本人心性的修炼。他内心似乎冰止于北方关陇情怀的总体调性，而无意间流露于绘画细节中的温情与细腻足以让人感动。而他选择性表达隐藏着他的人文符码和哲学依皈。具体于绘画语言来讲，是对对象的疏离与重构。且无意于对象的简单复制与美化，可能是他所意识到象的不确定性、幻灭性，乃至虚无与荒诞。他高度的人文自觉，不是简单的继承，而是对美的审视、反思乃至批判。我相信艺术是触及人类心灵深处的东西，她让你疯狂，像你的母亲，像你的爱人，带你上升给你自由。

　　孙剑能在艺术道路上攀登至此离不开养育他的陇原大地以及在这片土地上带给他的种种境遇。如今他用自己独特的艺术方式反哺着这片沃土，为秦州大地上播种的幼苗加以施肥灌溉，使其能够茁壮成长而努力前行。

庚子夏月田多元于金城

2020年5月20日